音乐戏剧《小王子》在武汉完成首演

“大戏看北京”文艺创作孵化平台·创研基地创作项目，2025—2026中法文化交流重点项目、央华戏剧与法国国家人民剧院联合制作、湖北剧院联合出品的音乐戏剧《小王子》于11月15、16日在湖北剧院完成全球首演。作为继中文话剧《悲惨世界》之后双方的再度携手，这部作品被视为中法合作在舞台艺术领域迈入“共创阶段”的重要成果，也在特殊年份中承载着跨文化对话的象征意义。

《小王子》在中法之间建立精神共同体

2025年，世界反法西斯战争胜利80周年、中法建交61周年、“中法文化旅游年”深化推进。这些历史节点，使《小王子》的首演具有超越艺术本身的文化意义。央华戏剧与法国国家人民剧院的合作从《悲惨世界》起已建立成熟机制，此次《小王子》则是一次更深度的共创，它由法国国家人民剧院院长让·贝洛里尼亲自执导，中法共同完成文本与结构，由中法演员同台排练，双方共同开发音乐、舞台与结构语言。这也是中国民营戏剧机构与欧洲国家级剧院达成如此深度的内容共创的成功范本。

让《小王子》成为一部跨文化的舞台“诗”

央华版《小王子》首次以“中国小王子邂逅法国飞行员”的叙事新视角，将采用音乐戏剧的形式，中法文现场演奏歌曲和音乐。剧中小王子由13岁的李一辰扮演，其清澈纯真的气质与角色高度契合，法国著名的演员弗朗索瓦·德布洛克饰演飞行员。央华版《小王子》最大特点是，它是一部完整意义上的音乐戏剧（musical play），创作团队邀请三位中国音乐人共同参与，钟立风（以文学性著称的民谣诗人），小六（独立音乐人，长于即兴创作），凡清（创作型歌手）。他们不仅负责音乐创作，还在剧中出演多个角色。除了音乐的运用之外，剧中也引用多首中法诗歌。比如，剧中《春江花月夜》的诗句用在了小王子看“四十四次日落”的情节中，“月亮”和“日落”形成了呼应，同样传递出忧伤的情绪；“十年生死两茫茫”的诗句用在了小王子对玫瑰、飞行员对亲人思念的情节中，同样相得益彰。

剧场是唯一真实发生的地方

在舞台展现上，央华版《小王子》拒绝技术奇观，强调“在场”。音乐是行动、灯光是行为、语言是身体、演员是信号。这是法国国家人民剧院坚持的舞台理念，也是当代戏剧的核心趋势：回到剧场的本质，用“人”来构建戏剧。贝洛里尼认为：“技术永远无法取代剧场的情感密度，只有人的眼睛能看见‘真正重要的东西’。”因此，央华版《小王子》成为一次跨文化、跨年龄、跨媒介的剧场性实验。

11月16日下午两点半、晚上七点半，还将有两场在湖北剧院继续上演。

（长江云新闻记者 秦婧 王天宇 通讯员 黄影）