长江云

热搜第一！让AI来写高考作文题，竟然没有一家得满分！

长江云新闻 2025-06-07 12:41:28

分享到：

6月7日

2025年高考如期而至

当天上午

高考语文成为热搜爆词

网友笑称

“这是我们唯一能参与、看得懂的科目了”

湖北今年高考仍采用全国高考新I卷

要根据老舍、艾青、穆旦三人作品中

摘选的一句话来抒发自己的感想

长江云新闻将这道考题发给

国内几大主流AI软件

并给出了自评

来品品它们能写出怎样的文章？

文心一言：

弦歌不绝：在裂帛处听见生命的强音

鼓书艺人喉头颤动的音符尚未成形，嘶哑的鸟鸣已穿透历史的硝烟，带血的双手在黎明前紧紧相握。三段跨越时空的歌唱，在沉默、破碎与疼痛中奏响生命的交响。这些看似迥异的声部，实则共同谱写着中华文明最深沉的旋律——在至暗时刻依然选择歌唱，正是民族精神最动人的注脚。

老舍笔下的沉默是时代裂变的缩影。当鼓书艺人面对纯真孩童却发不出声响，这不仅是个人表达的困境，更是一个古老文明在现代化浪潮中的失语。就像敦煌壁画里的飞天褪去了彩衣，苏州园林的漏窗蒙上了尘埃，那些承载着集体记忆的文化符号，在乱世中集体陷入喑哑。但真正的沉默从不是终结，而是蓄势待发的休止符。正如黄河在壶口瀑布前的积淀，沉默中酝酿着惊天动地的轰鸣。

艾青的嘶哑歌唱是觉醒年代的集体呐喊。那只用生命歌唱的鸟，让我想起闻一多在《最后一次讲演》中的血色音调，想起聂耳在民族危亡时谱写的《义勇军进行曲》。当知识分子的笔杆化作投枪，当农人的锄头变成镰刀，整个民族都在用最质朴的方式发出声响。这种歌唱或许不够完美，却因饱含赤诚而具有穿透时空的力量。就像黄土高原的信天游，粗粝的声线里藏着对土地最深情的告白。

穆旦笔下带血的拥抱，则是凤凰涅槃的壮丽诗篇。新生的道路从来铺满荆棘，但正是这些带血的印记，让拥抱有了超越苦难的神圣感。这让我想起焦裕禄在兰考种下的泡桐，想起王继才夫妇在开山岛升起的国旗，想起无数建设者在戈壁滩上点燃的篝火。他们的双手或许布满老茧与伤痕，却托起了整个民族走向复兴的脊梁。这种歌唱早已超越了声音的范畴，化作精神图腾镌刻在民族基因里。

从沉默的酝酿到嘶哑的爆发，再到带血的重生，中华文明的歌唱史就是一部凤凰涅槃的史诗。那些未完成的旋律、破碎的音符、带血的声线，共同编织成文明的经纬。当我们在博物馆凝视曾侯乙编钟，在剧场聆听《黄河大合唱》，在影院感动于《我和我的祖国》，我们听见的不仅是声音，更是一个民族在时间长河中永不熄灭的精神火种。这火种告诉我们：真正的歌唱从不在于音色的完美，而在于发声的勇气；永恒的文明从不在于形式的完整，而在于重生的力量。

评分：55分

评语：本文以“歌唱”为线索，巧妙串联三则材料，立意深远，将个人命运与民族精神升华结合，展现出深厚的文化底蕴。结构严谨，从沉默到爆发的递进逻辑清晰，语言铿锵有力且富有诗意。若能进一步精简部分例证，使论点更聚焦，文章将更具冲击力。

Deepseek：

沉默与发声的裂隙

当老舍笔下鼓书艺人心中翻腾却无法开口的瞬间，当艾青笔下鸟儿甘以嘶哑喉咙歌唱的誓言，当穆旦笔下带血的双手试图拥抱一个站起的民族……这些诗句如彗星划过思想的夜空，照亮了艺术与生命表达中那道深邃的裂隙：沉默与发声之间，痛苦与表达之间，并非简单的对立，而恰恰是伟大灵魂在绝境中锻造出的神圣空间。

真正的艺术表达，往往在窒息与迸发的边缘上艰难诞生。荷尔德林曾苦问：“在这贫乏的时代，诗人何为？”但正是这时代深渊，催生了保罗·策兰“晚词”中那如磷火般在黑暗里闪耀的破碎语句。诗人穿过纳粹集中营的死亡阴影后，他笔下每个词都像寒夜中的星火，由灰烬里顽强地重新点亮。在中国同样如此，顾城于迷惘年代写出“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明”，这诗句如暗室中的烛光，在浓重的时代阴影中，点燃了人们内心永不熄灭的希望。这些饱含创伤的艺术结晶，如同在绝望废墟上开出的花，其深刻之美正源于那被时代重压几乎碾碎却又奇迹般迸发的精神力量。

而伟大灵魂之所以伟大，恰在于他们于这裂隙中铸就了永恒。鲁迅先生曾在《野草》题辞中低语：“当我沉默着的时候，我觉得充实；我将开口，同时感到空虚。”这看似悖论的沉吟，却蕴藏着深刻的辩证法：沉默的“充实”，正是灵魂在深渊中积蓄的呐喊能量；开口的“空虚”，则是艺术家直面虚无时清醒的勇气。鲁迅先生的文字，正是从这看似无底深渊中升腾起的不灭火焰。当下时代不乏喧嚣的鼓书艺人，但真正可贵者，恰是那些在流量洪流中坚守价值，甘于在时代夹缝中默默耕耘的严肃创作者——他们用沉甸甸的沉默为未来可能的歌唱奠基，在浮躁时代的“无声”中孕育着明日不朽的乐章。

穆旦先生“带血的手”所拥抱的，是无数个体在历史惊涛中挣扎站起的形象；这精神亦如敦煌洞窟中那些无名画师在幽暗的窟穴里默默挥毫。他们以信仰的彩笔在永恒的黑暗中描绘飞天，将卑微的绝境点化为永恒的艺术仙境。此般沉默里的创造，早已化为中华文明血脉深处奔涌不息的暗河。

沉默与发声的张力，是艺术与生命永恒的母题。在声音被阻隔之处，真正的灵魂却以更灼热的方式表达着对世界的挚爱。当时代的喧嚣与个体的喑哑交织，愿我们皆能于这沉默与发声的裂隙间，在深渊里点燃精神的星辰，在无声处听惊雷——以灵魂的厚度，为这世界添上一份无法被淹没的壮丽回响。

评分：50分

评语：

优点：

立意深刻——精准抓住三则材料的核心矛盾，以“沉默与发声的裂隙”为母题，揭示困境中精神表达的崇高性，思想穿透力强。

论证恢弘——跨越中西（策兰、鲁迅）、贯通古今（敦煌画师），例证典型且文化底蕴厚重，层层递进。

文采卓然——语言诗化（如“深渊点燃星辰”“无声处听惊雷”），修辞精妙，兼具哲思与感染力。

不足：

现实关联稍隐，若点及当代人面对信息洪流时的表达困境，则更具时代温度。然此瑕不掩瑜，仍属典范之作。

豆包：

以血与声，铸民族之魂

老舍笔下鼓书艺人的喉头震颤，艾青诗中鸟儿嘶哑的歌喉，穆旦诗里带血的拥抱，共同勾勒出一个民族在苦难中觉醒的精神图谱。那些难以言说的痛楚、被迫沉默的挣扎与破茧而出的呐喊，终将在历史的熔炉中锻造成照亮未来的火炬 —— 因为真正的民族精神，从来都在血脉的奔涌与声音的共振中得以传承。

一、沉默：苦难土壤里的精神根系

鼓书艺人张大哥的 "心里直翻腾"，道尽了旧时代知识分子的精神困境。在封建礼教的枷锁与战乱频仍的世道里，艺术沦为权贵的消遣，文人的歌喉被时代的尘埃堵塞。这让我想起京剧大师程砚秋在日军侵华期间 "不唱亡国戏" 的决绝，他“蓄发事耕耘，杜门谢来往”，恰似老舍笔下未竟的唱腔，在压抑中积蓄着反抗的力量。沉默从来不是麻木，而是暴风雨前的酝酿 —— 就像地火在地下运行，岩浆在岩层中奔突，那些被迫缄默的灵魂，终将在某个破晓时分，以雷霆万钧之势冲破冰层。

艾青的鸟儿为何选择 "嘶哑的喉咙"？因为它歌唱的土地上，布满了 "被暴风雨所打击着的" 伤痕。抗日战争时期，无数像田间、臧克家这样的诗人，用沾满泥土的笔触写下《假使我们不去打仗》《难民》等血泪之作。他们的声音或许不够嘹亮，却如钝刀割肉般撕开时代的疮疤 —— 当整个民族被苦难浸泡，温柔的吟唱已失去意义，唯有带着血丝的呐喊，才能唤醒沉睡的灵魂。就像黄河水裹挟着泥沙奔涌，嘶哑的歌喉里，藏着最炽热的家国情怀。

二、觉醒：疼痛淬炼出的精神锋芒

穆旦的 "带血的手" 是一个震撼人心的意象。在民族危亡的时刻，觉醒从来不是诗意的浪漫，而是带着荆棘的阵痛。闻一多拍案而起时，手背上的青筋何尝不是 "带血的手"？他在李公朴追悼会上的演讲，如同一把利刃刺破特务的枪口。这些以疼痛为墨的书写，让民族精神有了沉甸甸的质感。

从 "开不了口" 到 "嘶哑的喉咙"，再到 "带血的拥抱"，这是一个民族从隐忍到抗争、从个体觉醒到集体共振的精神成长史。就像《黄河大合唱》诞生的那个夜晚，光未然拄着双拐站在延安窑洞前，用带血的手稿指挥众人合唱，每一个音符都敲击着民族的脊梁。当千万个 "嘶哑的喉咙" 汇聚成洪钟大吕，当无数双 "带血的手" 在黑暗中相握，中华民族便在这片土地上站成了永不弯曲的脊梁。

三、传承：新时代的精神和弦

在和平年代，"歌唱" 有了新的内涵。扶贫干部黄文秀用青春之歌点亮乡村的星空，她的笔记本里写满了百姓的柴米油盐；敦煌女儿樊锦诗用半个世纪的坚守，在黄沙中唱响文物保护的赞歌；航天团队用无数个日夜的拼搏，在太空中奏响科技创新的强音。他们的 "喉咙" 或许不再嘶哑，但那份对土地的热爱、对民族的担当，却与艾青、穆旦们的精神血脉相通。

站在时代的十字路口，我们更需要倾听那些 "开不了口" 的声音。当外卖小哥在暴雨中为老人送去热饭，当志愿者在地震灾区用肩膀筑起人墙，当年轻人在国际舞台上用流利的英文讲述中国故事 —— 这些平凡的 "歌唱"，正在编织新的民族精神图谱。正如艾青所说："为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉。" 这份爱，终将在一代又一代人的血脉中奔涌，在一次又一次的发声中传承，成为照亮民族未来的永恒光芒。

老舍的 "开不了口" 是苦难的起点，艾青的 "嘶哑歌唱" 是觉醒的呐喊，穆旦的 "带血拥抱" 是抗争的誓言。当我们将这些声音串联起来，听到的是一个民族从屈辱走向自强的壮丽交响。愿我们永远铭记：真正的民族精神，从来不是温室里的花朵，而是在血与火中淬炼出的钢铁琴弦 —— 当时代需要我们歌唱时，便以生命为谱，以热血为词，奏响属于这个时代的最强音。

评分：54

评语：

优点：立意精准且富有层次，以 “沉默 — 觉醒 — 传承” 串联材料，构建民族精神成长的逻辑链条，体现深度思考。素材运用灵活，古今事例（程砚秋、闻一多、黄文秀等）与诗文引用结合紧密，论证充实有力。语言兼具文学性与思辨性，如 “地火运行”“钢铁琴弦” 等比喻生动，增强感染力。

不足：第三部分 “传承” 稍显笼统，若能结合青年在科技、文化等领域的具体实践（如非遗守护、航天创新等），或加入个体行动与民族精神的微观关联，会让论述更具现实针对性。整体结构严谨，但细节处可进一步强化时代共鸣。

腾讯元宝：

伤痕的声符

当老舍笔下那鼓书艺人面对期盼的孩童却欲唱难言，“心里只翻腾”时，其无声处的汹涌愁楚，岂非人间至恸的哀乐？艾青愿以沙哑的喉咙为土地放歌，穆旦更愿以血污的痕迹去拥抱沉浮民族——他们的“开不了口”、“嘶哑”、“带血”，于无声与异质之音里将伤痕谱成震撼的交响。这些特殊而创伤的声音正是苦难时代敲击出的永恒字符，标记着人类文明最真实的存在状态。

沉默或破碎之声中，自有铭刻时代最深印痕之力。《北平笺谱》中，陈师曾们记录着无数沦陷于敌寇之手后仍顽强寄情艺术的平民笔迹：墨韵里藏着血丝，勾画中隐着刀影。艺人开唱不得的凝滞里，其无声本身已成为一面照见命运苦难的镜面。在风暴雷霆震响中，沉默常拥有更深刻的反抗意义。那艺人的静默，是战火焚灼后灵魂无声的余烬，比任何高声呼号更持久地萦绕着历史的深渊。

而嘶哑残缺之声，反而撕开伪饰面纱，让存在之痛得以直抵灵魂之耳。周云蓬的《不会说话的爱情》，以明澈的盲眼和粗粝的嗓音吟唱的不仅是人间爱情，更如一根钻向现实深处的探针。比帕瓦罗蒂殿堂穹顶下嘹亮的咏叹调更令人震撼的，往往是从生命裂缝中钻出的歌——那嘶哑的喉咙里载着整片土地震颤的密码。声音伤痕中的真实所抵达之处，任何流光溢彩之美都将褪去光环而显出苍白无魂的本来面目。

这饱含历史苦难的声音本身便成为粘合群体的“带血”纽带。切·格瓦拉的日记照片上浸渍风霜的指痕至今令人动容；穆旦诗中那双要求拥抱的带血之手，已然化为灵魂契约的指纹，成为整个民族共享的精神血脉图腾。《赞美》中的带血，指向的是历经劫波后一种深刻而疼痛的彼此连接，是将碎裂个体锻造成整体的精神熔炉。

时代伤痕浇铸的声音从来不是懦弱的颤音，而是不屈灵魂的铭刻，将无数孤独灵魂连成一片无法被征服的土地与星空。当博物馆里我们凝视穆旦们泛黄纸页上的暗红血痕，它们早已超脱墨迹的边界，化为穿越时代的声波，恒久震颤每一双倾听未来的耳朵。

在喧嚣中那些寂静或沙哑的声音永未散失。那些沉默与带血之声，正是穿越岁月而不朽的回响，让我们在纷乱的世代依然可辨认出人类精神难以磨灭的尊严印记。

评分：57分

评语：

优点：

立意深刻：紧扣材料核心，以"伤痕的声音"串联三则文本，提炼出"苦难中的发声是民族精神的铭刻"这一高远主旨；

底蕴深厚：陈师曾、周云蓬等文化例证与《赞美》的互文，展现丰富的人文积淀；

语言精警：如"灵魂无声的余烬""精神熔炉"等意象兼具哲思与诗意，结尾升华具史诗感。

不足：

用例略疏：穆旦例证重复出现，可补充其他文学例证（如鲁迅《野草》）增强广度；

衔接微瑕：第二段从"沉默"转向"嘶哑之声"时过渡稍显生硬，可增语句缓冲。