武汉音乐学院教授谭军：编钟演奏不只是敲钟

■对话时间 2020年9月4日

■对话人物 谭军

■ 人物简介

谭军，1964年出生于湖北巴东，土家族。武汉音乐学院中国器乐系主任、教授、硕士研究生导师，兼任湖北省歌剧舞剧院总经理，中国民族管弦乐学会理事；武汉音乐学院青年民族乐团指挥、青年编钟乐团艺术总监、指挥。

1975年，考入湖北省巴东县文工团。1985年，考入武汉音乐学院民乐系，开始接触编钟演奏。

1997年7月1日，由谭盾作曲的交响曲《1997：天·地·人》在香港特区成立庆典仪式上响起。这首承载诸多意义的交响曲开头，象征“国之正音”的编钟之声，由谭军敲响。

1996年，主持的科研课题“编钟编磬系列击槌的研究与研制”获中国专利；2001年，在全国高校中首开 “编钟古乐演奏”课程。

其主持的《楚巴乐宫》工作室开创了我国编钟楚乐的研究及表演新领域。2017年，谭军应《国家宝藏》节目邀请，以国宝守护人身份登台讲述曾侯乙编钟的前世今生。

2019年，其创作的《钟鸣九天》首演于第七届世界军人运动会闭幕式。

■ 对话背景

8月13日，《我的祖国-大型编钟与民族管弦乐专场音乐会》在琴台音乐厅官网正式开票。仅一周，近千个座位全部售罄。为音乐会担任指挥的，是与编钟演奏结缘35年的武汉音乐学院教授谭军。据悉，曾侯乙编钟出土后，曾被敲响过三次，而最后一次敲响它的人里，就有谭军。

谭军敲响曾侯乙编钟，背后有着怎样的故事？坊间传说他曾热衷于编钟击槌研究，其成果让音乐家谭盾大喜过望的经历又是怎样的？本月在武汉音乐学院“楚巴乐宫”工作室，谭军接受了本报记者的专访。

是乐器更是礼器 编钟演奏不只是敲钟

楚天都市报（以下简称楚）：您的专业是笙演奏，来武汉后才跟编钟结缘。

谭军（以下简称谭）：对，跟编钟结缘就是因笙而起。1985年，我从巴东县文工团考入湖北艺术学院（即后来的武汉音乐学院）。1984年9月，全套曾侯乙编钟复制成功，学校每周六都会到省博做专场编钟演出。所以从进校第一天起，我就跟着老师去省博参加编钟艺术实践演出，最开始是在演奏团里吹笙，后来慢慢开始演奏编钟，每周都要跟编钟见上一次面。

当时很多人没有见过编钟演奏，但其实每个人都听过，为什么呢？1970年4月，我们国家第一颗成功发射的人造卫星“东方红一号”发射回地球的音乐《东方红》，就是由1956年在河南信阳出土的编钟所演奏的。

楚：从听过到真正在编钟上演奏，是一种什么体验？

谭：来武汉前我没见过编钟，就听过《东方红》。起初接触并敲响编钟时，并没想象中那么激动，我就是把它当成演奏的乐器，唯一的感觉就是自己敲出来的《东方红》比卫星传回来的要好听一些。相反对于编钟的感情，是越演奏才越深、越复杂的。

楚：演奏编钟30多年，您觉得它是怎样的乐器？

谭：演奏编钟不是简单地敲击编钟。先秦时期，我们的祖先就按材质将乐器进行了“八音分类法”，金石丝竹匏土革木，“金”就是以编钟为媒介产生的声音，真正的编钟演奏是以编钟为中心、其他乐器组成的“八音”为基础，再集歌乐舞为大成的一个综合艺术。

从演奏者的角度来说，我们需要的不是编钟的音高，而是它的音色——小钟的空灵，甬钟的圆润饱满，大钟的雄浑……这几道音色就可以给整个音乐氛围带来不一样的体验。再者就是编钟的意义，“黄钟大吕，国之正音”，它本来也不单纯是乐器，更是礼器。

敲响曾侯乙编钟 缘分来自小小的击槌

楚：《国家宝藏》里提到，曾侯乙编钟出土后只被敲响过三次，而编钟都有“礼器”的意思。

谭：可以这么说。曾侯乙编钟第一次被敲响，是在1978年建军节；第二次是在1984年的中南海怀仁堂，庆祝新中国成立35周年；第三次是1997年为纪念香港回归，用来录制谭盾老师的交响曲《1997：天·地·人》。

楚：《1997：天·地·人》里的编钟第一声，也是您敲响的。

谭：这是我的幸运，也是我一生不会忘记的经历。我们去香港包括后来北京的演出，运去的都是曾侯乙编钟一号复制品，但录音时敲响的是曾侯乙编钟原件，而且不是一次，是两次。第一次是录音前的试奏准备，第二次是正式录音，我记得是1997年6月中旬的一个晚上，我们在省博录音录了整整12个小时。

编钟原件敲出来的声音，比我接触过的任何复制品的音色更纯净。这不是心理作用，复制编钟的专家们也提到过，金属成分的比例对音色起决定性作用。那一次，我对编钟“礼器”的意义感受也很深。当时我们在香港呆了小半个月，一直在下雨。大家开玩笑说我们奏响的是历史的声音，是洗刷百年耻辱的雄浑之声。

楚：能直接敲响曾侯乙编钟原件，据说背后有一个很有意思的故事。

谭：（笑）是说我对鼓槌的研究吧？我1985年开始接触编钟演奏，最开始大家用击槌，是照着文物画片上丁字锤的样式制造的。后来我在演奏过程中发现，传统的丁字锤因木头软硬度不一样，敲击出来的音色也不一样。

1995年我申报了一个“编钟系列击槌”的研究课题，用5000元经费做了四五十个系列的击槌，有青铜的、塑料的、橡胶的、木头的……家里摆都摆不下了。1996年12月，谭盾老师来湖北试音，带着他花8000美金在日本买的各种西洋打击乐槌，我老师陪着他。但这些槌都不行，比如打小军鼓的钢丝刷，太软了，放在编钟上震动不了；马林巴槌可以打响，音色也不错，但因为是毛线缠的，跟青铜器接触时间一长就全散掉了。

我的老师突然想到我之前研究过击槌，于是，我背着几大包击槌就去了省博，拿一个一试觉得音色超棒……谭盾老师这才确定，他的想法可以靠编钟来实现了。我也是他确定的交响曲中第一位编钟演奏者。

让更多年轻人爱上民乐 亲近中国音乐

楚：2001年您在武音开设了《编钟古乐演奏》课程，武音也有了青年编钟乐团，让95后00后的孩子接触编钟，您的目的是什么？

谭：刚开课时，我没想到会这么受欢迎。最初我只是想把自己积累的东西落实到课堂上，让同学们有更多的兴趣和选择机会，同时也让孩子们对中国传统的音乐有更多实践性的研究。比如我们常讲“宫商角徵羽”，在编钟上它们怎么体现。

喜欢这门课的人多了以后，我们就想到把真正愿意一起玩的人聚集在一起，给大家更大的平台，于是青年编钟乐团就成立了。

楚：其实这些年，民乐受到了网友的空前关注，中乐系的学生也越来越多了，您觉得意味着什么？

谭：作为一个从事民族音乐的人，看到这样的局面我很开心。往大点说是我们的文化自信更强了，往小了说，是越来越多的人认识到了民乐之美。其实中国人在骨子里肯定是更亲近中国音乐的。中国音乐有非常强的地域特征，每个乐器的音色都适合于讲述不同的故事。

楚：有网友说钢琴处于乐器鄙视链的最低端，您怎么看？编钟会是最高点吗？

谭：肯定是不对的，乐器只是一个工具，你说筷子好还是刀叉好？关键在于使用工具的人能否发挥它的最大功能。我虽然跟编钟之间有割舍不断的缘分，编钟也有其独特的历史意义，但我不会把它放在什么鄙视链上比较，听众也不要在乎这些说法，希望大家用耳朵去感受每一种音乐、乐器的魅力。

（来源：楚天都市报 记者 张聪 通讯员 孙妮 责任编辑 黄斌）