戏码头|经典豫剧——《蔡文姬》

在汉末建安时期文坛上出现了一种独特的文学现象，其作品真实地反映了现实的动乱和人民的苦难，抒发建功立业的理想和积极进取的精神。同时也流露出人生短暂、壮志难酬的悲凉幽怨，意境宏大，笔调朗畅，具有鲜明的时代特征和个性特征，其雄健深沉、慷慨悲凉的艺术风格，被后世之人称之为“建安风骨。”

作为建安风骨的代表人物，除了“三曹”（曹操、曹丕、曹植）、“七子”（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢）外，还有一位杰出的女诗人，她为后世流传下了《悲愤诗》以及《胡笳十八拍》等不朽之作，她的名字叫做蔡文姬。

蔡文姬，东汉大文学家蔡邕之女，成长在这样的家庭，使她“博学有才辩，又妙于音律”。蔡文姬以班昭为偶像博览经史典籍，有志与父兄一同续修汉书。无奈她命运多舛，先是夫亡家破，父亲冤死，后又在离乱之中被匈奴掳走，直至12年后被曹操用重金将其赎回，却又不得不承受着失子之痛。即便如此，蔡文姬依然继承父兄之志,历经10年终于编撰完成《汉记》400卷，成就一段非凡的历史传奇。

下面，就让我们跟随《戏码头》的情景讲述，一起聆听才女蔡文姬的传奇人生吧~

多年来，文姬归汉的故事被广泛地搬到戏剧舞台上，有话剧、吕剧、越剧、昆曲版的《蔡文姬》 ，有京剧《文姬归汉》 ，有评剧《胡风汉月》等 ，可谓戏剧精品声闻遐迩。但均叙说其在匈奴期间或归汉途中的情景，缺少了文姬归汉后的思考创新。

豫剧《蔡文姬》与以往“文姬归汉”的故事不同，它强化了文姬归汉的历史意义，弱化了这一事件的悲剧色彩。剧中没有描写汉朝与匈奴之间的残酷战争，没有歌颂政治家开疆拓土的雄才大略，而是从胡汉和好的角度，肯定了和平友好对社会发展的巨大作用，歌颂了民族团结给黎民百姓带来的美好福祉，突出了和平发展的时代主题。

蔡文姬是东汉末年陈留圉人，即今日的今河南开封杞县。豫剧作为深具河南特色的戏曲剧种，演绎自己家乡的人和事更是别有一番滋味。豫剧的唱腔激昂澎湃，高亢明亮，表演质朴自然，乡土气息浓郁。这种艺术特质，与文姬归汉这一题材所饱含的文化意蕴非常吻合，或者说豫剧很适合表现这类题材，特别是在揭示文姬内心凄婉刚烈、高洁忠贞的情感方面，更有其独到之处。

上周日，马金凤大师的得意高徒，豫剧名家柏青，为大家精彩演绎了她的代表作《蔡文姬》选段。她饰演的蔡文姬举止端庄秀丽，处处尽显知识女性的高贵气质，唱腔吐字清晰、清脆婉转，既有穿肠透肺的高亢之音，又有低回缠绵的无尽倾诉，对文姬的内心情感把握得非常准确，塑造了一个重情义、敢担当的经典才女形象。

来源：HBTV戏码头微信公众号

（编辑：郭小涵）